|
19.12.08 |
|
Συναυλία με έργα Κυπρίων συνθετών έδωσε την περασμένη Τρίτη στο Παρίσι τριμελές συγκρότημα αποτελούμενο από την Κύπρια πιανίστρια Ελένη Μουζάλα, τη σοπράνο Κατερίνα Μηνά και το βιολονίστα Χάρη Χατζηγεωργίου. Η συναυλία δόθηκε στην επιβλητική εκκλησία Saint Louis του Μνημείου των Απομάχων (Invalides), στην καρδιά της γαλλικής πρωτεύουσας, ενώπιον πολυπληθούς κοινού μεταξύ των οποίων Πρέσβεις, διπλωματικοί, ακαδημαϊκοί και μέλη της ομογένειας στο Παρίσι. Η εκδήλωση, η οποία εντάσσεται στο Πρόγραμμα Πολιτιστικών Εκδηλώσεων της Γαλλικής Προεδρίας, διοργανώθηκε από το Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού και την Πρεσβεία της Κύπρου στο Παρίσι. Σε σύντομο χαιρετισμό του ο Πρέσβης της Δημοκρατίας στο Παρίσι Περικλής Νεάρχου υπογράμμισε τον πολυαίωνο χαρακτήρα και τον πλούτο της μουσικής παράδοσης της Κύπρου, υπενθυμίζοντας ότι πολλοί Κύπριοι μουσικοί κέρδιζαν βραβεία σε διάφορους διαγωνισμούς μουσικής κατά τους αρχαίους ελληνικούς χρόνους και είχαν εξαιρετική φήμη στον καλλιτεχνικό κόσμο. Η παράδοση αυτή συνεχίζεται και σήμερα, ανέφερε. Ο κ. Νεάρχου αναφέρθηκε στο πένθος για το θάνατο του τέως Προέδρου της Δημοκρατίας Τάσσου Παπαδόπουλου και αφιέρωσε τη συναυλία στη μνήμη του. |
|
Διαβάστε περισσότερα...
|
|
|
19.12.08 |
|
Με ασφαλή και σταθερά βήματα και χωρίς τυμπανοκρουσίες, το Λαϊκό Θέατρο Αγλαντζιάς μπαίνει στο μισό αιώνα ζωής και δράσης. Μιας ζωής γιομάτης από σκληρή πάλη, γιομάτης από υπεράνθρωπους κόπους, μόχθους και πάντως είδους θυσίες, συμπεριλαμβανομένων και οικονομικών θυσιών. Ήδη άρχισε να παρουσιάζει από τον περασμένο μήνα με επιτυχία το κοινωνικό και με σύγχρονα μηνύματα έργο του Κώστα Σιμαγκόκκου «Φόνος εκ προμελέτης». Όπως συνηθίζει εδώ και πάνω από τρεις δεκαετίες το Λ.Θ.Α. προγραμματίζει να προσφέρει το 2009, 18 δωρεάν παραστάσεις στα στρατευμένα παιδιά της Κύπρου, καθώς και στην ΕΛΔΥΚ, πηγαίνοντας στα στρατόπεδά τους. Το συγκεκριμένο έργο έκανε πρεμιέρα στο Γέρι στις 12 Νοεμβρίου, ενώ παραστάσεις έγιναν στο Πολυδύναμο Κέντρο Λευκωσίας με το πρόγραμμα να εντάσσει ακόμη τον προσφυγικό οικισμό Κιτίου, τη Δευτερά, το Τσέρι, τον Άγιο Δομέτιο, τον Αγρό, τη Λάρνακα και το Φρέναρος. Στην παράσταση που σκηνοθετεί ο Ηλίας Αλετράς, συμμετέχουν οι Άντρη Πέτρου (Καρολίν), Ηλίας Αλετράς (Επιθεωρητής), Μαρία Αλετρά (Ιατροδικαστής), Αντρέας Κεπέρης (Φούρναρης), Σάββας Κωνσταντίνου (Φοιτητής - Αρχισυντάκτης), Πάνος Ζαμπακκίδης (Ντάνιελ), Γιάννης Θεοδότου (Ενωμοτάρχης - Πρόεδρος του Συμβουλίου). Η μουσική επιμέλεια είναι του Άδωνη Αλετρά η επεξεργασία του κειμένου της Αθηνά Μάμερ, τα σκηνικά και κοστούμια των Νίτσας Κεπέρη, Ζωής Θεοδότου και Κάτιας Εμμανουήλ. |
|
Διαβάστε περισσότερα...
|
|
|
19.12.08 |
|
Στον πυρετό της πρόβας βρίσκονται όλες οι σκηνές του ΘΟΚ, καθώς παράλληλα με τις τρέχουσες παραγωγές που ολοκληρώνουν σε περίπου δύο εβδομάδες τον κύκλο τους, ηθοποιοί, σκηνοθέτες, συντελεστές, όλο το προσωπικό του Οργανισμού επιδίδονται σ΄ ένα αγώνα δρόμου για να είναι όλα έτοιμα στις προγραμματισμένες πρεμιέρες που ακολουθούν. «Τρικυμία» στην Κεντρική Σκηνή Ένα από τα καλύτερα και πιο σκοτεινά έργα του πολυγραφότατου Άγγλου δραματουργού Ουίλλιαμ Σαίξπηρ είναι η «Τρικυμία», με την οποία η Κεντρική Σκηνή κάνει πρεμιέρα στις 10 Ιανουαρίου. Το έργο, που πιθανολογείται ότι είναι το τελευταίο που έγραψε ο Σαίξπηρ, μελετά την αθλιότητα του ανταγωνισμού καταδεικνύοντας τη μανία της εξουσίας ως το άγος της κοινωνίας. Ο Πρόσπερο, Δούκας του Μιλάνου, χάνοντας το θρόνο από τον ίδιο τον αδελφό του, καταλήγει μαζί με τη μικρή του κόρη, Μιράντα σε ένα ερημονήσι. Εκεί το Καλό και το Κακό έρχονται αντιμέτωπα, μέσα από τα ανθρώπινα πάθη, τα στοιχεία της φύσης, τη γνώση και τη σοφία. Ο Πρόσπερο στέκεται απέναντι στο άγνωστο και στο σύμπαν. Αντιμετωπίζει τη ζωή με μια θετική ματιά αναζητώντας την απάντηση. Κι αν ακόμη δεν την βρίσκει, ελπίζει. Η παράσταση ανεβαίνει σε μετάφραση Νίκου Χατζόπουλου, σκηνοθεσία Μπάρι Ράτερ, σκηνικά και κοστούμια Μελίτας Κούτα, μουσική Κόνραντ Νέλσον. Πρωταγωνιστούν οι Νεοκλής Νεοκλέους, Σώτος Σταυράκης, Σταύρος Λούρας, Γιώργος Μουαΐμης, Ανδρέας Τσουρής, Χρύσανθος Χρυσάνθου, Χριστόφορος Χριστοφόρου, Ανδρέας Βασιλείου, Έλενα Παπαδοπούλου, Μάρα Κωνσταντίνου, Νιόβη Χαραλάμπους, Λουκία Πρωτοπαπά, Γιώργος Χατζήκυριακου, Έλενα Ευσταθίου, Ιωάννα Καμμένου, Κατερίνα Λούρα και Μιχάλης Μουστάκας. «Η τρύπα του κουνελιού» στη Νέα Σκηνή Βραβευμένο με Πούλιτζερ για το θέατρο το 2007, είναι το έργο του Ντέιβιντ Λίντσεϊ- Αμπέρ «Η τρύπα του κουνελιού», που ανεβάζει η Νέα Σκηνή από τις 16 Ιανουαρίου, για πρώτη φορά στην Ευρώπη. Το έργο συγκλόνισε τους θεατές όταν ανέβηκε την ίδια χρονιά στο Μπρόντγουεϊ. Μέσα από μια εξαιρετικά ευαίσθητη και αποκαλυπτική ματιά, είναι μια «ανατομία» της οικογενειακής θλίψης για το χαμό του τετράχρονου γιου της οικογένειας. Ο συγγραφέας δημιουργεί γύρω από το θέμα της θλίψης και του πένθους ένα έργο εκπληκτικά έξυπνο και δυνατό. Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Manhattan Theatre Club το 2006 και έχει να επιδείξει μια ιδιαίτερα επιτυχή παρουσία στις αμερικανικές θεατρικές σκηνές. Ο χρόνος παγώνει, η χαρά χάνεται, το γέλιο στερεύει, η κάθε κίνηση, το κάθε αντικείμενο προκαλούν μια οδυνηρή θύμηση. Πέντε άνθρωποι έρχονται αντιμέτωποι με τον θάνατο και προσπαθούν να τον αντιμετωπίσουν, -ο καθένας με το δικό του τρόπο, με το δικό του χαρακτήρα, με τη δική του δύναμη. όση τους έχει απομείνει. Η παράσταση ανεβαίνει σε σκηνοθεσία και μετάφραση Μαγδαλένας Ζήρα, σκηνικά και κοστούμια Εδουάρδου Γεωργίου και μουσική επιμέλεια Μάμα Χατζηαντώνη. Ερμηνεύουν οι Στέλα Φυρογένη, Λέα Μαλένη, Λευτέρης Σαλωμίδης, Αννίτα Σαντοριναίου και Χριστόδουλος Μαρτάς. «Καταραμένοι ποιητές» στην Πειραματική Πέντε σημαντικές προσωπικότητες της τέχνης «ζωντανεύουν» στην παράσταση «Καταραμένοι ποιητές» που παρουσιάζει η Πειραματική Σκηνή. Πέντε ποιητές που χαρακτηρίστηκαν ως «καταραμένοι» επί σκηνής μέσα από το έργο, τη ζωή τους, τις ιστορικές, πολιτικές και κοινωνικές συνθήκες της εποχής τους. Ο λόγος για τους Σαρλ Μπωντλαίρ, Αρτούρ Ρεμπώ, Κώστα Καρυωτάκη, Μαρία Πολυδούρη, Σύλβια Πλαθ. Πρόκειται για μια ιδέα της Κυριακής Μάλαμα, που ανεβάζει η ίδια επί σκηνής. Τα σκηνικά και κοστούμια φιλοτέχνησε ο Άντης Παρτζίλης, ενώ το βίντεο άρτο είναι της Βέρας Παπασταύρου. Ερμηνεύουν οι Μιχάλης Έλληνας, Γιάννης Κόκκινος, Ανδρέας Κούτσουμπας, Ερμίνα Κυριαζή και Χριστίνα Χριστόφια. Η πρεμιέρα της παράστασης προγραμματίζεται για τις 21 Ιανουαρίου. |
|
Διαβάστε περισσότερα...
|
|
|
19.12.08 |
|
Το έργο του Λεό Ντελίμπ «Λακμέ», ανεβασμένο από την Εθνική Όπερα της Σόφιας, αποτελεί την πρόταση της καλλιτεχνικής επιτροπής προς το ΔΣ της Εταιρείας Pafos Aphrodite Festival για την όπερα του καλοκαιριού του 2009. Όπως αποκαλύπτει σήμερα ο «Φ», η πρόταση του βουλγαρικού οπερατικού οργανισμού επικράτησε άλλων σημαντικών έργων του παγκόσμιου ρεπερτορίου, όπως ο «Κουρέας της Σεβίλλης» του Τζοακίνο Ροσίνι, «Οι γάμοι του Φίγκαρο» του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ και «Το ελιξήριο του έρωτα» του Γκαετάνο Ντονιτσέτι. Το συνολικό ποσό που θα απαιτηθεί, βάσει της πρότασης της Εθνικής Όπερας Σόφιας, ανέρχεται στις 490 χιλιάδες ευρώ, τιμή που χαρακτηρίστηκε αρκετά υψηλή και θα αποτελέσει αντικείμενο περαιτέρω διαβουλεύσεων. Την πρόταση της πενταμελούς καλλιτεχνικής επιτροπής του Φορέα μελέτησε χθες βράδυ διεξοδικά το ΔΣ του Pafos Aphrodite Festival το οποίο είχε ενώπιον του και την αιτιολόγηση της πρότασης της επιτροπής. Βάσει του σχετικού σημειώματος, το έργο «Lakm?» παρουσιάζει τα πλεονεκτήματα της εγγυημένης ποιότητας καλλιτεχνικού προϊόντος και οργάνωσης παραγωγής, των γνωστών άριων που περιέχονται σε αυτό, την εύληπτη δομή του έργου, τη δυνατότητα ομαλής ένταξης και των Κυπρίων σολίστ στην παραγωγή και τη δυνατότητα περαιτέρω διαβουλεύσεων, αφού ήδη έγιναν πολλές επαφές με τους Βούλγαρους ιθύνοντες του οργανισμού. Στα μειονεκτήματα παρατίθενται, αντιθέτως, ο προβληματισμός απόδοσης του λιμπρέτου στη γαλλική, τα πολύ εξειδικευμένα και πλούσια σκηνικά που απαιτούνται και η προϋπόθεση παρουσίασης των ονομάτων των σολίστ πριν την υπογραφή συμβολαίων. Δεύτερη προτίμηση της καλλιτεχνικής επιτροπής αποτέλεσε το έργο του Ντονιτσέτι «Το ελιξήριο του έρωτα» από την Όπερα του Ισραήλ. Όπως αποκαλύπτει σήμερα ο «Φ», βάσει του σχετικού σημειώματος που εξέτασε χθες βράδυ το ΔΣ του Φορέα, μεταξύ των αρνητικών στοιχείων της πρότασης είναι και οι πολύ μεγάλες απαιτήσεις των ισραηλινών για θέματα ασφάλειας, φύλαξης των χώρων της εκδήλωσης και φρούρησης των μελών της όπερας κατά την παραμονή τους στην Κύπρο. Ντόρα Χριστοδούλου |
|
Διαβάστε περισσότερα...
|
|
|
19.12.08 |
|
Τα «Γόμορρα», η επόμενη πρόταση του Πάνθεον Art Cinema, αποτελούν την κινηματογραφική μεταφορά του ομώνυμου μπεστ σέλερ του Ρομπέρτο Σαβιάνο. Το βιβλίο έκανε εν μια νυκτί πλούσιο και διάσημο τον Ιταλό συγγραφέα και δημοσιογράφο, αφού στην Ιταλία έχει πουλήσει πάνω από 1,5 εκατ. αντίτυπα, ενώ έχει μεταφραστεί σε 33 γλώσσες. Με κόστος βέβαια την προσωπική ελευθερία του Σαβιάνο, αφού αναγκάζεται μέχρι σήμερα να ζει υπό αστυνομική προστασία μετά τις απειλές της Μαφίας εναντίον του. Μπορεί η ταινία του Ματέο Γκαρόνε να κέρδισε το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής στο φετινό Φεστιβάλ των Καννών, αλλά όταν προβλήθηκε στην Ιταλία, προκάλεσε θύελλα αντιδράσεων και η φήμη της έφτασε μέχρι το Ιταλικό Κοινοβούλιο. Ο Σίλβιο Μπερλουσκόνι τη χαρακτήρισε ντροπή για τη χώρα και πολλοί αναρωτήθηκαν πώς είναι δυνατόν ένα έθνος που θέλει να παρουσιάσει θετικό προφίλ επιλέγει να εξάγει ταινία με αυτού του είδους τη θεματολογία. Η δυναμική του «Γόμορρα» κρύβεται ακριβώς στη θεματολογία του, καθώς η κάμερα του Γκαρόνε παρακολουθεί τις ζωές απλών ανθρώπων που καθίστανται με τον ένα ή τον άλλο τρόπο μέλη της ίδιας οργάνωσης. Μέσα από πέντε ιστορίες μελών των λαϊκότερων κοινωνικών στρωμάτων (κατοίκους κυρίως της Νάπολης), αν και η επιρροή της Καμόρα εξαπλώθηκε και σε ανώτερα στρώματα, ο Γκαρόνε περιγράφει την τρομακτική δύναμη αυτής, η οποία αντλείται από τον ίδιο το λαό. Γυναίκες, παιδιά, νέοι και ηλικιωμένοι, φίλοι, αδερφοί όλοι σύμμαχοι κι εχθροί στο μαφιόζικο έγκλημα. Άλλοτε βάφουν τα ίδια τους τα χέρια με αίμα, άλλοτε πάλι συμμετέχουν ενεργά στις εγκληματικές της δραστηριότητες. Πρωταγωνιστούν οι Σαλβατόρε Αμπρουτσέζε, Σιμόνε Σακετίνο, Σαλβατόρε Ρουόκο, Βιτσέντσο Φαμπριτσίνο, Ίταλο Ρέντα, Τζιαφελίτσε Ιμπαράτο. Οι νόμοι της Μαφίας Εξουσία, χρήμα και αίμα. Με αυτές τις «αξίες» έρχονται αντιμέτωποι καθημερινά οι κάτοικοι της Νάπολης και της Καζέρτας. Μοναδική τους επιλογή να υπακούσουν στους νόμους της Καμόρα. Πέντε διαφορετικές ιστορίες σε ένα βίαιο σενάριο, τοποθετημένες σε έναν φαινομενικά επινοημένο κόσμο, που όμως οι ρίζες του είναι πέρα για πέρα αληθινές. Η πιο αληθινή ταινία που έγινε ποτέ για τη Μαφία, είναι ένα ρεαλιστικό ντοκουμέντο που γυρίζει την πλάτη στη γραφικότητα της χολιγουντιανής γκανγκστερικής ταινίας, δείγμα της αναγέννησης του ιταλικού σινεμά. Η Καμόρα ευθύνεται για χιλιάδες φόνους και παράνομες δραστηριότητες στην Ιταλία και αναπόφευκτα αποτελεί το μοναδικό τρόπο ζωής για σημαντικούς και ασήμαντους ανθρώπους που μπλέκονται στα γρανάζια της. Mεταξύ αυτών και δύο αφελείς νεαροί με βλέψεις ανεξάρτητης εγκληματικής μεγαλουργίας και εφόδια ατάκες από το «Scarface», ένας 'ταμίας' με παλιομοδίτικες αρχές και ένα 13χρονο βαποράκι. |
|
Διαβάστε περισσότερα...
|
|
|
Ειδήσεις 
